谭盾和昆西·琼斯一起创作的 世博会 主题歌我们听了不止一遍了。

　　马上要听到看到的是有机版的《牡丹亭》,他说会和400年前汤显祖听到的差不多。

　　他做了40年时间、耗资1.2亿元的昂贵梦想也实现了:实景音乐剧《新刘海砍樵》。

　　谭盾说这是“21世纪版梁祝”,还要推出剧场版,在百老汇上演。

　　他对自己的作品当然自信。

　　“我不怕批评,同样我也喜欢表扬,我很真实表达我自己,我不发杂音。”

　　谭盾这大半年只做两件事: 世博 会,音乐剧。现在他的时间一半在国内,一半在国外。

　　某日,谭盾闲来啜茶,咕嘟一声茶汤下肚,听到嘴里喉咙里吞咽和肚子里拐弯的声音,看着空空的茶杯,忽然感觉到水与生命的联系,然后跑到并不干净的黄浦江边听着流水的声音。“江水跳动起伏,就像人类顽强的生命力不停不息,把水乐融入到歌曲里的想法就很自然出来了。这是纯自然的声音,呼唤对生命的尊重、对自然的呵护。”

　　在 上海世博会 的开幕式上,我们第一次听到了谭盾和音乐人昆西·琼斯合作创作的世博会的主题曲《阿拉侬:Better City Better Life》。媒体热烈赞美这首歌曲“融入了空前创意的水摇滚元素”。谭盾坦言,他最大的梦想就是将音乐做到“1+1=1”的境界,“自然与人和谐相处,使天人合一,表里如一。”

　　谭盾还端出一个演出项目——园林实景版昆曲《牡丹亭》。在朱家角的古典园林课植园里排练时,谭盾常常感叹园林如此之美,昆曲如此之美。“我与好朋友'昆曲王子’张军、舞蹈家黄豆豆一拍即合,想把昆曲经典《牡丹亭》搬到古典园林里来演。昆曲声腔的婉转迤逦与园林的曲径通幽异曲同工,况且昆曲诞生之初,就是在园林里演出的。在音乐方面,我想继续进行大胆的尝试,我指挥过上万人的大乐队,却从没敢用过一箫一笛一古琴组成的乐队!这太有挑战性了!”

　　在园子里,谭盾不停让演员变换位置进行表演,他兴奋地体验着声腔随空间位移而产生的微妙变化。如今的人们听惯了高科技营造出的声音,忽略了在有机环境里的微妙声响。“园林就是乐器,流水为琴,山石为缶,花鸟吟唱,风吹草动是交响。我们极简的乐队与这些自然的声响巧妙融合,会给现场观众带来从未体验过的感受。”

　　在400年后,还原汤显祖那个至纯至美的《牡丹亭》,一切回到朴实和最初,人们不会将此算做奇观。这是一个多么渴望奇观的年代啊。声光影电,变幻莫测。世博会开幕式上,黄浦江两岸烟火烧到天上。那些耀眼灯火,壮观场面,不是视觉盛宴,而是心理的炫耀和满足。

　　那些奇观都是人造的。所以,在张家界的南天一柱改名为“哈利路亚”山,现在又要在“哈山”上搞一个1.2亿的实景音乐剧项目《天门狐仙—新刘海砍樵》。

　　中国地大物博,实景剧岂能被“印象系列”独占？而且连陈凯歌和久石让都在云南大理开工了,谭盾不能落后。况且门票收入、景区人气、文化政绩、土地价值,种种巨大的利益已在实景剧幕后纠缠一处。

　　如今,在通往张家界天门山险绝的盘山公路旁,巨大的射灯矩阵排列。音乐剧会在天门山下的峡谷剧场上演:纵歌的百名盛装民族少女、跨度达60米的高空飞桥、人造月亮、漫天大雪、瞬间被灯光照亮的海拔1500多米的天门群峰,“只为讲述当地民族的一个'千年守候,万年等待’的爱情故事。”

　　当下谭盾开始紧锣密鼓在全球海选“狐仙”和“狐妃”。他心中的狐仙是这样的:“我9岁的时候觉得最最漂亮的是白狐狸;到19岁时就特别喜欢很白很干净的女孩子;29岁时觉得黑里透白更好;到39岁的时候觉得黑就是白,白就是黑;到49岁的时候,就觉得东西的美,南北的美,黑白的美,天地的美,加在一起就是我所认为的狐仙。”

　　我们只能等着瞧了。